Astad Deboo asimilirao je mnoge oblike kako bi stvorio novi jezik suvremenog plesa u Indiji

Astad Deboo prkosio je pokušajima da izostavi svoju praksu. Prenoseći ples izvan prostora proscenija i proširivši vokabular na mnoge druge, stvorio je suradnike za svoj rad.

astad deboo preminuo, astad deboo, tko je astad deboo, indianexpress.com, indianexpress, plesač astad deboo legacy,Deboo je prkosio pokušajima da zaokupi svoju praksu. Prenoseći ples izvan prostora proscenija i proširivši vokabular na mnoge druge, stvorio je suradnike za svoj rad. (Express Photo by Vasant Prabhu)

Ovo je godina osmrtnica. A sada Astad Deboo također je otišao . Svaki pokušaj da se napiše povijest suvremenog plesa u Indiji bit će neuspješan bez priznanja njegovog doprinosa. Bilo ih je prije njega i nekoliko će ih doći poslije, ali Deboo će biti zaslužan za stvaranje posebnog suvremenog indijskog plesnog idioma.

U ovom trenutku, možda je vrijedno razmisliti treba li postojati zasebna povijest za suvremeni ples u Indiji ili bi se trebala integrirati u širu povijest indijskog plesa? O tome bi mogli biti različiti pogledi, ali Deboo je slobodno govorio o svojim utjecajima stvarajući tako transparentnu umjetničku praksu. Govorim to sa svjesnošću da klasični establišment ostaje oprezan prema suvremenom i da platforme za izlaganje suvremenog plesnog rada još uvijek čame u zemlji. Pandemija koja je u tijeku dodatno je zakomplicirala stvari. Kada je Deboo započeo svoj plesni put u Indiji, bio je suočen sa sličnim izazovima i većim neprijateljstvom klasičnog plesnog establišmenta koje nije favoriziralo njegove pohode.

Uvježban u klasičnim indijskim plesnim tradicijama Kathaka i Kathakali, Debooova plesna i koreografska praksa na nekoliko je načina prikazala trajni dijalog između njegovog treninga i izloženosti zapadnjačkom plesu i teoriji kao što su Martha Graham, Pina Bausch, Alison Chase i razne indijske plesne tradicije. Putovao je svijetom, učio tradicije borilačkih vještina među ostalim oblicima i rano u životu shvatio da će njegov stil utjeloviti bezbroj utjecaja, asimilaciju razlika kako bi stvorio novi jezik plesa u Indiji. Po mom mišljenju, to je također pomoglo Deboou da stvori minimalistički stil koji gleda prema unutra.

Dijalog s drugim indijskim plesnim tradicijama od iznimne je važnosti za praktičara koji je živio u zemlji kao što je Indija, gdje su klasične tradicije još uvijek na vrhuncu. Po vlastitim riječima, Deboo je opisao svoju praksu kao suvremenu u rječniku i tradicionalnu u suzdržanostima. Ovaj element u njegovoj umjetničkoj potrazi čini Astada Debooa ključnim za suvremeni indijski plesni diskurs. Nije bio imitator, imitator onoga što je naučio na Zapadu, već je stvorio stil koji bi mogao nazvati svojim, pokazujući niz indijskih utjecaja vjernih njegovom kontekstu. Nije bilo zanemarivanja klasičnih tradicija, već odgovor na klasičnu i pokušaj nadogradnje postojećeg rječnika.

Njegova suradnja s dhrupad eksponentima, bubnjarima Manipuri Pung Cholom, djecom Delhija, između ostalih, pokazuje praksu usidrenu u dijalogu. Deboo je prkosio pokušajima da zaokupi svoju praksu. Prenoseći ples izvan prostora proscenija i proširivši vokabular na mnoge druge, stvorio je suradnike za svoj rad.

Godine 1967. svjedočio je američkom modernom plesu kao student u Mumbaiju i ubrzo otišao u SAD kako bi dalje učio. U jednom intervjuu, Deboo mi je spomenuo da je potraga uglavnom bila samotna. Rekao je to na tečnom Bangla, kojeg se sjećao iz djetinjstva u Jamshedpuru. Njegov rad je bio viđen i prepoznat u Indiji, ali dobivanje sljedećeg nastupa ili granta nikada nije bilo lako, pogotovo zato što je bio suvremeni plesač. Također je požalio da, iako potičemo kulturnu razmjenu, indijski plesači nemaju topli tretman na Zapadu, a gurui su ovdje dostupniji nego u inozemstvu. Međutim, to je, da tako kažem, drugačija vrsta odnosa učitelj-učenik. Deboo nikada nije stvorio plesnu instituciju niti postao tradicionalni učitelj plesa. Radio je radionice, vodio mlade praktičare, ali je lavovski dio svog vremena posvetio stvaranju novih koreografskih djela. U tim je pokušajima neprestano tražio nove suradnike, otvarajući tako sebi kao umjetniku i suvremenom plesu nove granice u Indiji. Mislim da nije želio biti zapamćen kroz instituciju i mnoštvo učenika. Umjesto toga, možda je želio biti poznat po plesnom jeziku koji je bio pionir i da se usudio biti drugačiji.

(Pisac predaje književne i kulturološke studije na FLAME University, Pune)